26.12.2017

ЗАГАДОЧНЫЙ МИР ЗОЛТА АНДРЕСА ЗАБО

«Я подхожу к пейзажной фотографии как к форме искусства, как к  творчеству. Для меня фотография - это способ передачи моего видения, моих впечатлений, а не просто фиксация реальности». Золт Андрес Забо (Zsolt Andras Szabo).

 

Мечты
Мечты

 

Румынский фотограф Золт Андрес Забо (Zsolt Andras Szabo) специализируется в ландшафтной фотографии. Заглянув в его работы, попадаешь на таинственные лесные тропинки, где, сквозь царящий полумрак,  едва проглядывают далекие очертания, укутанные легкой кисеей туманной дымки. Фотографии – загадки, фотографии – истории, фотографии, приоткрывающие дверь в мир волшебства дикой природы.

 

Золт Андрес Забо (Zsolt Andras Szabo) любезно согласился поделиться некоторыми секретами своего мастерства в эксклюзивном интервью для галереи Posters & Legends.

 

Цветные сны
Цветные сны

 

— Золт, предпочитаете ли Вы какие-то особые условия для фотосъемки: раннее утро, закат, облачность в горах, съемка с возвышенности?

— В моем портфолио много разных пейзажей, сделанных в абсолютно различных местах с разнообразными погодными условиями.  Я предпочитаю индивидуально подходить к теме фотосъемки, иметь возможность поиграть с освещенностью ландшафта. Это очень хорошо получается, когда снимаешь горные пейзажи, особенно высокогорье. Удивительно красивые фотографии получаются, когда проводишь съемку во время восхода солнца или на закате. Открою свой небольшой секрет: качество картинки при ландшафтной съемке очень сильно зависит от облачности. Причем, она влияет не только на освещенность - без облаков картинка горного пейзажа, в большинстве случаев, не интересна вообще. Бывает так, что погода не позволяет отснять ранее запланированное, тогда я переставляю объектив и пытаюсь фотографировать что-то другое.

 

Волшебный лес
Волшебный лес

 

— Вы попадали в места, где было страшно снимать?

— Да, много раз. Иногда присутствие диких животных, в основном медведей, делает работу немного жутковатой. Но, к счастью, такие встречи не часты и, в действительности, если вести себя осторожно, то опасность обходит стороной. Но страх все равно остается.

Еще я боюсь высоту. Не очень приятно находиться на краю крутого обрыва рядом с открывшейся бездной. Мне подчас приходится пересекать подобные участки в поисках лучшего кадра. В очень опасные места я стараюсь не ездить, не хочу рисковать. Сталкивался с нападением пастушьих собак. А еще потряс вид по-настоящему «диких» волн, бьющие в скалистый океанский берег.

 

Сияние
Сияние

 

— Вы снимаете пейзажи. Есть ли у Вас определенные модели для постановки кадра или понимание образа, того, что должно быть в кадре, приходит спонтанно?

— Нет, у меня нет какой-то определенной схемы. Открою еще один свой секрет – я сознательно не изучал композицию по учебникам. Я не уверен, что следуя этим правилам можно получить хорошие результаты.

Снимая, я стараюсь подстроиться под мотив того ландшафта, в котором оказался. Порой он отзывается мне и начинает показывать свои «истории». И тогда удается увидеть то, что скрыто для стороннего наблюдателя. Если мне удается эти «истории» раскрыть и уловить их в кадр, тогда я уверен, что получилась хорошая фотография.

 

 

— Фотография изменила Вас и Ваше отношение к окружающему миру?

— Творчество, искусство мне всегда было интересно. И, если бы я не занялся фотографией, меня обязательно увлекло что-нибудь другое. Сейчас она наиболее полно отвечает моим творческим потребностям. Да, увлечение фотографией определенно изменило мой взгляд на окружающий мир, углубив мое понимание окружающей нас природы и заставив уделять более пристальное внимание деталям,  мелочам.

 

Зеленый водопад
Зеленый водопад

 

— Собираясь на фотосъемку  Вы всегда готовите план работы, или действуете спонтанно, в зависимости от ситуации?

— Я всегда планирую свои фото-поездки, и еду, понимая, чего я хочу, уже с определенными сюжетами в голове. Но, попав на место съемки, я начинаю заново прорабатывать открывшуюся картину. Я пытаюсь выяснить, какие идеи будут работать в данных условиях, а какие нет.

Так что, оба подхода важны: и планирование, и гибкость в осуществлении планов. Можно запросто потерять эффектность кадра из-за отсутствия какой-то мелочи, детали.

Отправляясь в уже знакомые места, ты понимаешь, что будешь делать, как и в какой последовательности, и это помогает не терять время и получить отличные фотографии. Отсутствие четкого плана съемок зачастую приводит к довольно посредственным результатам, особенно в зарубежных поездках.

Но много раз случалось и так, что все планы срывались - главным образом из-за отсутствия условий для съемки. Освещенность и облачность  предугадать трудно, особенно в горах. В некоторых случаях мне неожиданно удавалось найти удачные возможности для получения хорошего снимка. Но, к сожалению, так бывает не всегда. И тогда меня охватывает некоторое разочарование. Но и в этом случае, остаются приятные воспоминания о большом приключении, хорошо проведенном времени на природе.

 

Утро в долине
Утро в долине

 

— Всегда ли удается передать на фото тот образ, который Вы увидели в природе?

— Да, в большинстве случаев. Если мне удается найти то, что вызывает подлинный интерес, то, что впечатляет, мне не составляет большого труда  запечатлеть этот момент. Большинство неудачных поездок было именно  потому, что я не мог найти ничего интересного. Но, с другой стороны, многолетний опыт помогает мне увидеть те нюансы, которые затем можно отразить на фотографии.

 

 

Преследует Вас чувство незащищенности, одиночества, когда Вы снимаете в горах? Оно не мешает Вам работать?

— Я не чувствую одиночества, оставаясь наедине с природой, скорее, она и составляет мне общество. Когда и место, и освещение захватывают, я забываю обо всем, даже о голоде или холоде. В такие моменты все посторонние эмоции исчезают, и я остаюсь наедине с открывающимся передо мной чудом.

 

— О чем Вы хотите рассказать зрителю в своих работах?

— Я предлагаю зрителю возможность увидеть мои любимые места моими же глазами, увидеть такими, какими их вижу или помню я, прочувствовать мои впечатления.

 

Лед и пламя
Лед и пламя

 

— Кто из фотомастеров является для Вас учителем, наставником в искусстве фотографии?

— Фотографией я начал заниматься самостоятельно, и здесь у меня не было, и нет наставников. Обучало и двигало меня вперед только желание стать фотографом, хорошим фотографом. И еще помогало вдохновение.

В 2002 – 2003 годах, когда я уже начал довольно серьезно заниматься фотографией, цифровые фотокамеры только появились в нашей стране, только начинала развиваться сеть интернет. Я не знал никого, кто бы профессионально занимался фотографией и мог мне помочь. В Румынии тех лет не было фотостудий, не выпускались фотожурналы, не было вообще никаких книг, обучающих фотографии, - я всему учился самостоятельно. И, я думаю, это помогло в создании своего собственного стиля, потому что учебники и чужие школы делают из тебя подражателя, не дают возможности развиваться, идти своей дорогой.

Но были те, кто оказал на меня большое влияние в поиске своего стиля - это фантастические миры Джона Р. Р. Толкина и фотопейзажи Марка Адамуса. По моему мнению, это лучший фотограф всех времен. Именно благодаря ему я понял, как показать мир Толкина в пейзажной фотографии.

 

Золотой лес
Золотой лес

 

— Насколько важно для Вас мнение зрителя, оно учитывается при выборе следующего фотосюжета?

— Мнение зрителя на меня не оказывает существенного влияния. В большинстве случаев у меня есть собственное мнение о своих фотоработах. Мне этого достаточно.

Но бывает и так, что я не могу определиться со своей оценкой той или иной работы. И тогда обратная связь, которую я получаю общаясь со своими поклонниками и друзьями на разных форумах, помогает мне принять оптимальное решение и выбрать лучшие кадры. Иногда требуется время, до нескольких месяцев, для того, чтобы у меня сложилось какое-то определенное мнение о каких-то моих работах.

Поэтому, планы фото-поездок я составляю полностью самостоятельно - здесь для меня важны только мое настроение и мое состояние. И никакие другие мнения на меня в этом случае повлиять не могут.

 

Момент вечности
Момент вечности

 

— Насколько важно для фотоработы ее название?

— Не особо. Я даю фотографиям имена только для того, чтобы зритель, просматривая мои работы и обмениваясь мнениями, мог их различать.  С точки зрения искусства, названия не важны, я считаю, что хорошая фотография находит к зрителю свой, визуальный путь, без лишних слов.

 

— Мир живописи и фотографии – как Вы их соотносите?

— Я очень люблю живопись, но не считаю себя достаточно компетентным, чтобы сравнивать живопись и фотографию. Мне кажется, что в них много общего, вернее, они одинаково работают со зрителем, влияя на него линиями, формами, текстурой, цветом, композицией. Художественное фото и живопись имеют ментальную схожесть. Различия только в точке зрения авторов, в том, насколько сильно их, авторов, воображение вовлечено в процесс созидания, насколько они смогли повлиять на своего зрителя. И обратная реакция, от зрителя, будет точно такая же. 

Подписка оформлена.
Закрыть

Контакты

Email:
info@posterslegends.com

Телефон
+7 (495) 241 35 30
+7 (915) 430 37 69

Адрес:
ул. Ленинская Слобода, 26, ТЦ "Roomer", 2 этаж

Нажимая кнопку "Отправить", пользователь принимает условия "Пользовательского соглашения" и дает свое согласие на обработку персональных данных.